Disclosure Day, Le Vertige, The Furious, Fils de personne, Une année italienne, D’un monde à l’autre, Ma famille chérie, Au bord du monde, Le Dernier vrai samouraï : voici la sélection cinéma hebdo.
Disclosure Day — Steven Spielberg (États-Unis, 2h25)
Avec Emily Blunt, Josh O’Connor, Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo
L’événement de la semaine, peut-être de l’été. Spielberg retrouve le terrain de l’extraterrestre — son territoire de prédilection depuis Rencontres du troisième type et E.T. — avec un thriller de science-fiction à l’échelle planétaire. Un lanceur d’alerte est persuadé de détenir la preuve de l’existence de formes de vie extraterrestres et entend la partager avec l’humanité entière. Une présentatrice météo perd mystérieusement l’usage de la parole en direct. Un homme voit la couleur de ses yeux changer lors d’un examen médical. Autour de la question centrale — l’humanité est-elle prête à apprendre qu’elle n’est pas seule ? — Spielberg tisse un récit construit à rebours depuis sa scène finale. Scénario de David Koepp, musique de John Williams, photographie de Janusz Kamiński. La machine Amblin dans toute sa puissance.
Universal Pictures — déconseillé aux moins de 12 ans
Le Vertige — Quentin Dupieux (France, 1h07)
Avec Alain Chabat, Jonathan Cohen, Anaïs Demoustier
Dupieux ne s’arrête jamais et ne se répète jamais. Après Yannick, Daaaaaali! et Le Deuxième Acte, le voilà qui plonge dans l’animation — pas l’animation hollywoodienne, l’animation Dupieux, tournée en capture de mouvement puis transformée en 3D avec le logiciel libre Blender. Le résultat ressemble à un vieux GTA habité par des questions existentielles. Jacques rend visite à son ami Bruno pour lui annoncer une nouvelle décisive : l’humanité tout entière vit dans une simulation. Film de clôture de la Quinzaine des Cinéastes à Cannes 2026, Le Vertige est court, étrange, et promet ce mélange de burlesque et de vertige philosophique qui fait la marque de fabrique du réalisateur.
Diaphana Distribution — tous publics
The Furious — Kenji Tanigaki (Hong Kong/Chine, 1h54)
Avec Xie Miao, Joe Taslim, Jeeja Yanin, Yayan Ruhian, Brian Le
Le film d’arts martiaux de l’année, peut-être de la décennie selon certains critiques anglo-saxons qui l’ont découvert au Festival de Toronto en septembre 2025. Wang Wei, artisan ordinaire, voit sa fille enlevée par un réseau criminel. La police ne fera rien. Il partira seul, rejoint par Navin, un journaliste dont la femme a mystérieusement disparu en enquêtant sur le même cartel. Deux hommes que tout oppose, unis par la vengeance et la douleur, face à des tueurs redoutables. Kenji Tanigaki signe un film dont les séquences d’action sont décrites comme parmi les plus impressionnantes depuis The Raid. Le casting réunit des légendes des films de combat asiatiques : Joe Taslim (The Raid), Jeeja Yanin (Chocolate), Yayan Ruhian (The Raid).
Metropolitan Filmexport — déconseillé aux moins de 16 ans
Fils de personne — Safy Nebbou (France/Thaïlande, 1h37)
Avec Romain Duris, Master Sanpasiri Khosittachawanich, Cristiana Capotondi
Mathilda et Thomas attendaient un enfant depuis quinze ans. Ils ont finalement adopté Mapring, quatre ans, né en Thaïlande. Puis Mathilda meurt dans un accident de voiture. Thomas se retrouve seul avec un enfant qu’il n’avait pas vraiment désiré pour lui-même, et qu’il ne reconnaît pas encore comme son fils. Dévasté, incapable de créer le lien, il prend la décision de retourner en Thaïlande pour retrouver la famille biologique de Mapring et lui rendre sa liberté. Mais le voyage en lui-même va transformer les deux. Safy Nebbou (Dans ses yeux, Celle que vous croyez) signe un drame sur la paternité, l’adoption et ce qui fait famille, tourné entre France et Thaïlande avec une partition musicale d’Ibrahim Maalouf.
Sony Pictures — tous publics avec déconseillé aux moins de 10 ans
Une année italienne
Avec Magnus Krepper, Silvia Gallerano
Fred, dix-sept ans, débarque de Suède dans le nord-est de l’Italie pour sa dernière année de lycée. Elle intègre une classe entièrement masculine, où elle attire immédiatement tous les regards — et tous les désirs. Antero, charmant et réservé. Pasini, arrogant et coureur. Mitis, bourru et sagace. Trois amis d’enfance dont l’amitié va se fracturer autour de cette jeune étrangère qui, elle, aspire simplement à être acceptée comme l’une des leurs. Laura Samani, révélée par Ariaferma et Piccolo corpo, livre une comédie dramatique de l’adolescence et des premières fois, avec la précision et la douceur qui caractérisent le cinéma italien de sa génération.
D’un monde à l’autre — Jérémie Renier (France, 1h13)
Avec Jérémie Renier, Loury Lag
Le 19 janvier 2022, le comédien Gaspard Ulliel mourait dans un accident de ski. Son meilleur ami, le Belge Jérémie Renier (L’Enfant, Le Pacte des loups, Cloclo), sombrait dans une dépression profonde. Quelques mois plus tard, il découvre sur les réseaux sociaux l’interview d’un aventurier de l’extrême, Loury Lag, ancien détenu devenu explorateur des terres les plus hostiles de la planète. Les deux hommes se rencontrent. Et Renier décide de l’accompagner en Arctique, sur la banquise. Pour sa première réalisation, le comédien livre un documentaire intime et physique sur le deuil, l’amitié improbable et la façon dont on redevient vivant quand tout vous a quitté. Poignant et dépouillé.
Ma famille chérie — Isild Le Besco (France, 1h23)
Avec Élodie Bouchez, Marisa Berenson, Jeanne Balibar, Élie Semoun
Estelle fuit Rome et son mari violent avec ses enfants. Elle rejoint sa mère, Queen, matriarche indétrônable, à la veille d’une grande réunion familiale. Toutes les sœurs arrivent des quatre coins du monde. Et puis Marc, le cadet, absent depuis l’enfance, parti aux États-Unis après un événement tragique qu’on a tû pendant des décennies. Sa présence va tout faire exploser. Isild Le Besco — actrice devenue réalisatrice — filme les non-dits familiaux, les traumas enfouis et la façon dont une maison peut devenir simultanément un refuge et un ring. Casting de haut vol autour d’Élodie Bouchez, impeccable en femme qui tente de se reconstruire.
Au bord du monde — Guérin van de Vorst et Sophie Muselle (Belgique, 1h45)
Avec Mara Taquin, Sasha Deprez, Nathalie Richard
Alexia, vingt-cinq ans, arrive comme stagiaire infirmière dans le service fermé d’un hôpital psychiatrique. L’infirmière en chef lui dit de garder ses distances avec les patients. Alexia va au contraire se rapprocher de Mila, une patiente de vingt ans qui ne comprend pas ce qu’elle fait là, et dont la colère va progressivement ébranler les certitudes d’Alexia sur l’institution elle-même. Né du témoignage d’une amie infirmière des deux réalisateurs, ce film belge évite soigneusement le sensationnalisme pour observer au plus près l’usure psychique des soignants et la violence ordinaire des protocoles. Mara Taquin est remarquable.
Le Dernier vrai samouraï — Jun’ichi Yasuda (Japon, 1h40)
Avec Makiya Yamaguchi, Norimasa Fuke, Yuno Sakura
Kyoto, fin de l’époque d’Edo. Deux samouraïs de clans ennemis s’affrontent dans un combat sans merci. Un orage éclate, la foudre les frappe. L’un d’eux, Shinzaemon Kosaka, se réveille dans le Japon contemporain. Pris pour un figurant sur le tournage d’un film historique, il se retrouve propulsé dans le monde du cinéma moderne — où sa diction archaïque, sa démarche authentique et ses véritables compétences au sabre font rapidement de lui une star. Comédie déjantée sur l’anachronisme, le culte du samouraï dans la culture pop japonaise et ce que le Japon contemporain a perdu dans sa course à la productivité. Diffusé au Japon dès juillet 2024, le film arrive enfin en France via Carlotta Films.
Crédit photo : DR (photo d’illustration)
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